Искусство в кадре. ММОМА х МШНК

Место

Ермолаевский переулок, 17 (Образовательный центр ММОМА); Ленинградский проспект, 17 (Московская школа нового кино)

О событии

Лекционно-практическая программа «Искусство в кадре» предлагает исследовать экспозицию ММОМА с помощью языка кинематографа. Вместе с кураторами музея и преподавателями Московской школы нового кино (МШНК) участники рассмотрят выставочное пространство как последовательность кадров и узнают, как композиция, свет, формат изображения, звук и монтаж меняют восприятие произведений искусства.

Программа состоит из четырех тематических блоков. Первый познакомит с устройством музейной экспозиции и кураторской «точкой обзора». Во втором блоке участники обратятся к оптике непрофессионального зрителя, любительской съемке, found footage и законам драматургии. Третий блок будет посвящен чтению фильма: анализу кадра, костюма, экранного образа и визуальных кодов разных эпох и жанров. Заключительная часть программы пройдет в формате практической продакшн-лаборатории.

В финале каждый участник практического блока выберет несколько объектов экспозиции и подготовит короткое видеоэссе. Завершится программа публичным показом и обсуждением созданных работ. Три лучших видеоэссе (по итогам кураторского отбора) будут добавлены в Медиатеку ММОМА.

Для участия в практическом блоке особенно важна готовность регулярно посещать занятия и возможность работать над собственным видеопроектом между встречами. Специальная подготовка и навыки работы с камерой или монтажом не требуются.

Занятия пройдут в очном формате в Образовательном центре ММОМА и в МШНК.

Программа:

Блок 1. «Музейная оптика»

Лекция 1. «Изнутри выставки: замысел, объекты, детали»

15 октября, четверг, 19:00–21:00

Как устроена выставка, которую предстоит увидеть через камеру? На первой встрече участники познакомятся с экспозицией «Стежки, крючки и красная нить» вместе с ее кураторами — Владимиром Прохоровым и Елизаветой Юдаковой.

Кураторы расскажут о работе над выставкой, поделятся собственными наблюдениями и интересными деталями. Во время экскурсии участники смогут рассмотреть экспозицию изнутри — узнать больше об объектах, их контексте и о том, как складывалась выставка.

Лекторы: Владимир Прохоров — куратор выставки, сотрудник Научного отдела, заведующий сектором отечественного искусства ММОМА; Елизавета Юдакова — куратор выставки, сотрудник Выставочного отдела ММОМА.

Лекция 2. «Кураторская режиссура выставки»

18 октября, воскресенье, 15:00–17:00

Как возникает выставка в музее? Какие решения стоят за расположением произведений, организацией пространства и последовательностью переходов от одного объекта к другому? На лекции кураторы ММОМА расскажут о том, как они работают над выставками и каким образом заранее выстраивают предполагаемый маршрут и логику восприятия зрителя.

Отдельно поговорим о мультимедийных произведениях — видео, кино и видеоэссе — и о том, как их присутствие меняет пространство выставки и взаимодействие зрителя с экспозицией.

Участники попробуют посмотреть на выставку глазами куратора: увидеть за готовой экспозицией систему осознанных решений, а затем использовать этот опыт, создавая собственный взгляд на неё через камеру.

Лекторы: Мария Доронина — куратор, искусствовед, сотрудник ММОМА; Елена Шевелева — научный сотрудник ММОМА, куратор программы «Поиск. Исследование», куратор Школы современного искусства «Свободные мастерские».

Лекция 3. «Взгляд через объектив: как снимать искусство»

20 октября, вторник, 19:00–21:00

Зачем выставки снимают на видео и для чего музею подробная фактическая съемка? Равна ли видео-документация самой выставке или она является отдельным произведением?

Юлия Овчинникова, которая более 30 лет занимается созданием программ и фильмов о художниках, на встрече покажет собственные фильмы и вместе со студентами разберет, как они создавались.

Через просмотр и обсуждение работ участники познакомятся с особенностями этого визуального языка, увидят, как он формировался на практике, и попробуют определить инструменты, которые могут быть актуальны и сегодня — в их собственной работе с экспозицией.

Лектор: Юлия Овчинникова — искусствовед, оператор, режиссер, основатель студии Art via Video, научный сотрудник и куратор медиатеки ММОМА.

Блок 2. «Оптика непрофессионального взгляда»

Лектор: Иван Угаров — сценарист, преподаватель МШНК по сценарному мастерству и драматургии. Со-сценарист фильмов «Короткое замыкание» (2009), «Комбинат Надежда» (2014), а также более 20-ти сериалов. Учредитель Театра.doc.

Лекция 1. Выставка как замысел и зрительский отклик

23 октября, пятница, 19:00–21:00

На лекции мы рассмотрим экспозицию как структура, которая создается куратором, но получает непредсказуемое продолжение во взгляде зрителя. Обсудим различия между авторским замыслом и индивидуальным восприятием, а также познакомимся с любительской съемкой и found footage как художественными методами.

Лекция 2. Восприятие зрителя и законы драматургии

25 октября, воскресенье ,15:00-17:00

Как зритель приходит к кульминации во время просмотра выставки или фильма? На этой лекции поговорим о личных ассоциациях, эмоциональных триггерах и драматургической структуре зрительского маршрута, а также различиях между тем, что хотел показать автор, и тем, как произведение было воспринято.

Лекция 3. Практика «12 предметов»

27 октября, вторник, 19:00–21:00

Участники выберут двенадцать объектов, встретившихся им во время движения по экспозиции, и распределят их по драматургическим ролям: начало, поворот, кульминация и финал. Практика поможет увидеть музейный маршрут как сценарную структуру.

Лекция 4. Техника «неопытного» кадра

29 октября, четверг, 19:00–21:00

Мы рассмотрим смартфон и любительскую камеру как инструменты честного, непосредственного взгляда. Вы узнаете, как использовать случайность, дрожание камеры, ошибку, необычный ракурс и несовершенство изображения в качестве осознанных художественных приемов.

Блок 3. «Чтение фильма»

Лектор: Сесиль Габескириа — выпускница режиссерской мастерской МШНК, ведущий преподаватель режиссерского мастерства в подростковой киношколе Juniors.MSNC.

Лекция 1. Как кинообразы выходят за границы экрана

1 ноября, воскресенье, 15:00–17:00

Как экранные образы становятся символами эпохи и входят в повседневную культуру? На примере белой футболки из фильма «Бунтарь без причины», маленького черного платья из «Завтрака у Тиффани» и изумрудного платья из «Искупления» мы обсудим влияние кино на моду и коллективную визуальную память.

Лекция 2. Искусство как опыт: взгляд Вима Вендерса

3 ноября, вторник, 19:00–21:00

Поговорим о том, как режиссер Вим Вендерс превращает документальный фильм о дизайнере «Зарисовки об одеждах и городах» в поэтический кино-дневник, рассказывая нам не про одежду в утилитарном смысле, а про то, как она становится визуальным высказыванием. А также разберем фильм «Ансельм. Шум времени», в котором режиссер не пытается объяснить работы художника, а создает условия, при которых зритель переживает опыт сопричастности.

Лекция 3. Советский киногардероб: за пределами мифа о цензуре

6 ноября, пятница, 19:00–21:00

На примере фильмов «Школьный вальс» и «Не болит голова у дятла» увидим, как одежда героев отражала подростковый бунт, социальные изменения и реальную повседневность советской эпохи. Костюм будет рассмотрен как часть драматургии и способ характеристики героя.

Лекция 4. Нуар: костюм, одиночество и фатализм

8 ноября, воскресенье, 15:00–17:00

Нуар — это не только шляпы, плащи и контрастная игра света и тени. На лекции мы обсудим, как костюм и аксессуары помогают зрителю мгновенно определить характер и положение героя. Вы узнаете, когда одежда выступает как «броня» или «клетка», выражающая одиночество и предопределенность судьбы персонажа.

Блок 4. «Практика: снять выставку»

Преподаватель: Даша Лихая — режиссер неигрового кино, преподаватель Петербургской и Московской школ нового кино, выпускница мастерской неигрового кино МШНК. Автор нескольких документальных экспериментальных фильмов, показанных на международных фестивалях MIEFF, Message to man, Vision du reel, Artdocfest, New Holland, Smolshorts.

Встреча 1. Выбор объекта и воздействие кадра

10 ноября, вторник, 19:00–21:00

Участники познакомятся с выставкой «Стежки, крючки и красная нить» через оптику одного объекта и обсудят, как концентрация на отдельном предмете меняет восприятие всей экспозиции. С помощью жеребьевки каждый получит объект для будущего видеоэссе. Лекционная часть будет посвящена воздействию кадра на зрителя.

Встреча 2. Идея и съемка

11 ноября, среда, 19:00–21:00

Участники определятся с идеями будущих работ и обсудят их с преподавателем и группой, а затем проведут съемку выбранного объекта и запишут звук в музейном пространстве. При необходимости дополнительная съемка и запись звука смогут проходить за пределами музея.

Занятие пройдет в пространстве МШНК по адресу: Ленинградский проспект, 17.

Встреча 3. Монтаж в сжатые сроки

12 ноября, четверг, 19:00–21:00

Участники соберут черновые версии видеоэссе и получат индивидуальные консультации преподавателя. Особое внимание уделим последовательности кадров, ритму, цвету, звуку и способности фильма передавать личное впечатление от произведения.

Занятие пройдет в пространстве МШНК по адресу: Ленинградский проспект, 17.

Встреча 4. Финальная сборка и показ работ

13 ноября, пятница, 19:00–21:00

Завершим программу публичным показом созданных работ в ММОМА. Обсудим впечатления со зрителями и преподавателями.