«Русский музей в ЗИЛАРТе. Шедевры искусства второй половины ХХ века. Дар Петера и Ирене Людвиг». Лекция Натальи Михайловской
Лекции · 12+ · Ср, 28 октября 2026, 19:00–21:00 · Берсеневская наб. 6, стр. 3, вход А, 7 этаж, пространство "Своё Поле"
Место
Берсеневская наб. 6, стр. 3, вход А, 7 этаж, пространство "Своё Поле"
О событии
К этим «гастролям» коллекции московские кураторы придумали увлекательную интригу. Из обширного массива дара, поступившего в Русский музей в 1994 году, отобраны именно те работы, которые позволяют проследить главные художественные стратегии эпохи: от поп-арта и фотореализма до неоэкспрессионизма и московского концептуализма. Каждый раздел выставки —продуманное высказывание о том, как искусство второй половины XX века переосмысляло реальность, мифы и саму свою роль.
Петер и Ирене Людвиг — коллекционеры, которые формировали художественный вкус второй половины XX века. Они покупали работы прямо из мастерских, часто рискуя, поддерживая тех, кого музейные институции ещё не признавали. Их дар Русскому музею в 1994 году — это признание Петербурга как мировой культурной столицы и попытка восполнить лакуну в российских собраниях, где искусство этого периода было почти не представлено.
Мы с вами пройдемся по ключевым точкам экспозиции, чтобы понять, как художники по обе стороны «железного занавеса» искали ответы на одни и те же вопросы:
Как говорить об искусстве в мире, где традиционные ценности рухнули?
Как быть художником, когда реальность тотально идеологизирована?
Где проходит граница между высоким и массовым, между личным высказыванием и общественным жестом?
Ответы были разными. Но сам факт, что эти поиски шли параллельно, — и есть главный сюжет выставки.
В нашем рассказе мы посвятим особое внимание — работам Энди Уорхола, Жана-Мишеля Баския, Роя Лихтенштейна, Ансельма Кифера, Георга Базелица, Джаспера Джонса — и их российским современникам: Дмитрию Жилинскому, Илье Кабакову, Виктору Пивоварову, Игорю Макаревичу.
Выставка напоминает: искусство всегда существовало и существует вопреки границам. Художественный язык — это то, что не подчиняется визам, таможням и запретам. Когда в одном пространстве встречаются Уорхол и Кабаков, Лихтенштейн и Булатов, Бойс и Пивоваров, мы видим не «западное» и «советское», а единую историю о том, как человек пытается осмыслить своё время.
О лекторе:
Наталья Михайловская – искусствовед, культуролог. Преподаватель истории искусства и истории дизайна. Автор лекционных циклов на просветительском портале «Умные курсы». Экскурсовод проекта «Москва которой нет», автор цикла экскурсий под названием «Московский фаланстер».
Данные предоставлены: TimePad
Похожие события
- Лекция о целительной силе искусства «Красота спасёт мир?» — 8 окт, 19:00, ул. Каланчёвская, д. 13; м. «Красные ворота»
- Читатель XXI века. Курс лекций от Академии Грамоты — 8 окт – 26 нояб, Воронцовский парк, д.8
- Лекция Н.А. Болдыревой «Постановления церковных соборов второй половины XVII века как нарративный памятник» — 8 окт, 17:00, Старосадский переулок, 9с1
- Лекция «Что важно увидеть на выставке в ЗИЛАРТе. Шедевры коллекции Людвигов» — 7 окт, 19:30, ул Мясницкая д 24/7, строение 1, Место быть
- Лекция «Кишечник – второй мозг» — 7 окт, 18:00, Партизанская ул., 23, 121351
- Лекция А.В. Докукина «Денежная реформа 1654–1663 гг. В финансовой системе России XVII века» — 7 окт, 17:30, Старосадский переулок, 9с1